Review Hypno5e – Trame Noire

HYPNO5E aus dem südfranzösischen Montpellier sind mittlerweile ein Urgestein der Szene – 2003 ursprünglich als „Hypnose“ gestartet, ist „Trame Noire“ das inzwischen siebte Studioalbum. Dabei steht der Albumtitel für eine dunkle städtische Architektur, die darauf ausgelegt ist, die Dunkelheit der Nacht für nachtaktive Arten zu bewahren. Konzeptuell beschäftigt sich das Album mit einem Protagonisten, der sich in einer Nacht seinem Trauma stellt, während längst vergrabene Erinnerungen wieder zum Vorschein kommen. Eine spannende Prämisse für den selbst ernannten „Cinematic Metal“, den die Franzosen bespielen.

Der Opener „Lost Fires“ eröffnet mit zarten Klavierklängen und der bald darauf erklingenden nicht minder zarten Stimme des Vokalisten Emmanuel Jessua. Alsbald ergänzen mächtige Gitarrenwände das Gesamtbild und stehen damit in klarem Kontrast zur Fragilität der Vocals, die sich im Laufe des Tracks aber auch harsch präsentieren. Direkt zu Beginn machen HYPNO5E also klar, dass Abwechslung ein erklärtes Ziel ist – immer wieder wechseln sich in knapp neun Minuten weiche Passagen mit GOJIRA-artigen Klangkaskaden ab. Ein zwar durchaus gelungener, aber auch wilder Einstieg.

Umso bedauerlicher ist es, dass diese wogende Grundstruktur sich durch das komplette Album zieht – denn so schaffen es HYPNO5E nicht, ein durchgehendes stilistisches Fundament zu finden. Es kommt regelmäßig zu sprunghaften und unberechenbaren Klangwechseln, während man gerade erst mit einem Motiv warm geworden ist. Das führt dazu, dass sich „Trame Noire“ stellenweise ein wenig abgehackt anhört und die Zuhörerschaft irgendwie den Faden verliert.

Doch das ist Meckern auf recht hohem Niveau. Da das Talent des Quartetts nämlich durchaus beachtlich ist, gibt es dennoch Entzückendes für die Ohren – unter anderem den stakkatoartigen Abgang in „Molecular Angel“, den fantastischen instrumentalen Teil in „Bare Bones“ oder auch den kreativen Songaufbau im abschließenden Titeltrack – neben dem anmutigen Gesang und der absolut fehlerfreien Saiten- und Rhythmusfraktion servieren uns HYPNO5E hier also technisch hohe Qualität, vor allem weil auch der Sound absolut stimmig ist und das Musikalische passend untermalt.

Am Ende der etwas zu kurzen 39 Minuten herrscht trotzdem ein Hauch Ernüchterung, aber auch der Drang, das Album noch einmal von vorn zu starten – denn klar ist auch, dass die Musik durch die meist wellenartige Struktur eine gewisse Zeit braucht, um durch die Gehörgänge zu kriechen und sich festzubeißen. Nichtsdestotrotz liefern HYPNO5E ungeachtet dieser Mängel größtenteils ab, sodass Genrefreunde des Post Metals progressiver Natur bedenkenlos zugreifen können.